Theater führt das Publikum nicht nur in andere Realitäten oder zu anderen Orten, es verändert vor allem das Zeitgefühl. Die Zeit auf der Bühne folgt anderen Gesetzen. Die Wahrnehmung von Zeit verschiebt sich im schöpferischen Prozess.

Jurij Alschitz hat sich in diesem Jahr in besonderem Maße der PAUSE AUF DER BÜHNE zugewendet und dabei interessante Ergebnisse für das Training und die Textanalyse gefunden.

Wie jeden Januar, lädt Jurij Alschitz Regisseure Theaterlehrer und Schauspieler /innen ein, über die neuen Erkenntnisse zu diskutieren und sie auszuprobieren:

“Für mich ist Theaterpraxis notwendigerweise immer mit Philosophie und wissenschaftlicher Forschung verbunden. M. Bakhtin’s Theorie des Chronotopos hat mich inspiriert, die Zeit auf der Bühne genauer zu untersuchen und dabei praktische Übungen für Schauspieler zu entwickeln …”

http://www.theatreculture.org/pdf/masterdt.pdf

wird Research Centre des Internationalen Theaterinstituts

Auf dem 33. Weltkongress des Internationalen Theaterinstituts, der in diesem Jahr vom 19. bis 25. September  in Xiamen (China) stattfand, beschloss die General­versamm­lung, AKT-ZENT zum ITI Research Centre zu benennen. Das ITI selbst agiert unter der Schirmherrschaft der UNESCO.

AKT-ZENT hat bereits seit 2003 internationale praxisbezogene Theaterforschungsprojekte in Zusammenarbeit mit dem ITI – Theatre Education &Training Committee durchgeführt.

Gegenstand der zukünftigen Forschung ist das mehrjährige Projekt

The World Theatre Training Library / Laboratory

Die „World Theatre Training Library“ wird die bislang umfangreichste Sammlung gegenwärtig in der Welt bestehender Trainingsmethoden des Theaters. Sie führt weltweit Theatertraditionen und -schulen zusammen. Sie wird 10 Bände zu verschiedenen Themen des Theatertrainings umfassen und  weltweit publiziert werden, zunächst in den sechs UNESCO-Sprachen und Deutsch.

Für diese Forschungsarbeiten werden in Asien, Afrika und Lateinamerika Meisterklassen für Theaterlehrer aufgebaut, die der Recherche in der jeweiligen Region dienen und ihrerseits zur Innovation der Lehre im Theater des jeweiligen Landes beitragen.

In den darauf folgenden  World Theatre Training Laboratories erproben Schauspieler und Theaterlehrer neue Techniken und Übungen und untersuchen sie auf ihren universellen Nutzen für die Theaterpraxis.

Mit der Publikation der World Theatre Training Library soll dann Theatermachern der weltweite Reichtum bestehender und neuer Arbeitsmethoden und Trainings zur Verfügung gestellt werden.

in Zusammenarbeit mit

Compagnia di Arti & Mestieri

IX Internationale Theater Sommer Akademie

12th – 25th of August 2011

San Vito al Tagliamento – Italien

Künstlerische Leitung Dr. Jurij Alschitz

… wenn Worte schweigen, und die Stille schreit …
die Erforschung der Pause auf der Bühne

Die IX Internationale Theater Sommer Akademie heißt Schauspieler, Regisseure,
Dramaturgen, Autoren, Theaterlehrer und Studenten all dieser Professionen willkommen.

Die sommerliche Atmosphäre von San Vito al Tagliamento – in der Nähre von Pordenone zwischen Venedig und Udine in einer romantischen Flusslandschaft gelegen -, intensive Trainings- und Probenarbeit sowie internationale Begegnungen sollen neue Perspektiven für das Theater zu öffnen. In diesem Jahr wird anhand von Tschechows Novellen der Raum zwischen den Worten untersucht werden. Worte werden aus der Stille geboren und wir können fragen: was ist wichtiger? Das Wort selbst oder der  das Wort umgebende Raum? Des weiteren können wir fragen: Wenn wir nicht sprechen, sind wir dann in Pause oder in Stille? Was ist der Unterschied und wie manifestiert er sich auf der Bühne? Was erzählt uns mehr? Worte oder Stille? Was ist der Unterschied zwischen still sein und schweigen? Was ist Wort, was ist Klang? Worte beginnen sich aufzulösen, wenn wir die Welt der Imagination, des Unerklärlichen betreten. Tschechow ist der Meister der Pausen und der Stille. Wir können von ihm lernen, welch unterschiedliche Arten von Pausen es gibt – die auslösende (initial) Pause, die abschließende (final) Pause, die innere Pause  … eine weiße oder eine schwarzen Pause.
Schweigen. – Intervall. – Stille ? (…)  ?    …    …           …             …                 ?

Die Internationale Theater Sommer Akademie bietet zwei Kurse an:
I. Pause und Stille: Training, Übungen, Szenen; Leitung Dr. Jurij Alschitz.
II. Die Vertikale der Rolle: Einführung in eine Methode der eigenständigen Vorbereitung auf die Rolle, die von Jurij Alschitz entwickelt wurde. Besonderes Augenmerk soll auf der Transformation der Worte in Bühnenhandlung liegen. Leitung: Christine Schmalor

Die Unterrichtssprache in englisch, auf der Bühne: Muttersprache.
Für die Arbeit stehen uns große historische Räume
im Ortszentrum zur Verfügung.

Die Gruppen werden vom  Team of Teachers der
European Association for Theatre Culture geleitet.
Künstlerische Leitung: Prof. Dr. Jurij Alschitz
Pedagogue, programme director: Christine Schmalor
Koordinator Italien: Bruna Braidotti

http://www.theatreculture.org/pdf/ITSA2011_dt.pdf

Die Gruppen werden vom  Team of  Teachers der
European Association for Theatre Culture geleitet.
Künstlerische Leitung: Prof. Dr. Jurij Alschitz
Pedagogue, programme director: Christine Schmalor
Koordinator Italen: Bruna Braidotti

Für die Arbeit stehen uns verschiedene große Räume
im historischen Castello im Ortszentrum zur Verfügung:

Prof. Dr. Jurij Alschitz erhielt seine Regie­ausbildung in Moskau bei Prof. J.N.Malkowskij, einem der letzten damals noch lebenden Schüler K. S. Stanislawskijs, studierte bei den Meistern M.Budke­witsch und A.Wassiljew am GITIS, der Russischen Akademie für Theaterkunst, wo er später selbst eine Lehr­position innehatte. 1987 hat er das Theater “Schule der Drama­tischen Kunst – Anatolij Wassiljew“ mitbegründet und dort seine eigene Proben- und Trainingsmethode entwickelt.

Seit 1992 leitet er Projekte und Seminare an Universitäten und Theaterschulen in Europa und gründete nach und nach Theaterzentren, die sich zur European Association for Theatre Culture zusammengeschlossen haben.

Veröffentlichungen: La Grammatica dell‘Attore, La Matematica dell’Attore, Teatro senza Regista – Italien, Training Forever – Schweden, Russland, Die Vertikale der Rolle, 40 Fragen an eine Rolle – Deutschland.

Die European Association for Theatre Culture

ist der Verbund der internatio­nalen Theaterzentren AKT-ZENT/Berlin, PROTEI/Mailand, KOINE/Paris und SCUT/Stockholm, die 1995 von Dr. Jurij Alschitz gegründet wurden. EATC ist mit seinen zahlreichen Programmen zur Fortbildung ein ungewöhnliches Netzwerk – nämlich ein Netzwerk der Ideen – mit dem Ziel, Wissen zu erlangen, zu akkumulieren und weiterzugeben.

EATC hat seine künstlerischen und pädagogischen Wurzeln in der russischen Theater­tradition. Das in Europa einzigartige Modell des „Team Teaching“ ermöglicht einem europäischen Ensemble der Lehrer vielsprachigen Unterricht eines in sich geschlossenen pädagogischen Systems und setzt die Suche nach einer europäischen Theatersprache in die Praxis um.

Seit 2006 ist AKT-ZENT Internationales Theaterzentrum Berlin als Research Centre des Theatre Education & Training Committee ITI/Unesco tätig.

The Arti & Mestieri Company has been present in Friuli Venezia Giulia since 1983. It is placed in a structure inside the San Valentino park. It is led by the director and playwright Bruna Braidotti who carries out her activity with the direction, the drama and the exhibition of theatre performances in particular about environment, history and themes regarding women and youth.

The Company arranges three national theatre events: “La vita a teatro” for the schools, “La scena delle donne” – feminine theater Festival, “Teatri fuori dai teatri” – summer theatre on the territory of Veneto and Friuli Venezia Giulia; and offers professional courses of theatre for actors inside the popular School of Theater. The Company is active inside the territory arranging meetings and different initiatives for the promotion and the diffusion of the theatre culture.

Die Comune di San Vito al Tagliamento unterstützt großzügig die Akademie www.comune.san-vito-al-tagliamento.pn.it

Anmeldebedingungen

Bitte senden Sie uns Ihren künstlerischen Lebenslauf mit aktuellem Photo und einem kurzen Motivationsschreiben. Sie werden dann sofort benachrichtigt. Nur nach Überweisung der Anmeldegebühr von 120 € ist Ihr Platz reserviert und Sie erhalten von uns das Material zur Vorbereitung.

Kursgebühr

440 € *    Für junge Künstler (bis 26)

540 € *    Für professionelle Schauspieler

* ermäßigter Preis bei Eingang der Anmeldegebühr bis 15. Juni 2011:

440 € *      =  390 €

540 € *     =  490 €

Bei Rücktritt ist eine Erstattung nur möglich, wenn Sie einen passenden Ersatzteilnehmer finden. Der Restbetrag der Kursgebühr ist vor dem ersten Tag zu überweisen oder bei Ankunft zu zahlen.

Unterbringung

Die Organisatorenhaben besondere Konditionen im Hotel PATRIARCA
im Stadtzentrum, drei Minuten zu Fuß vom Probenraum, vereinbaren können:
Halbpension (Frühstücksbuffet, Abendessen)
im EZ: € 42,-, im DZ: € 32, im 3er/4er Zimmer € 30
Diese Option gilt bis zum 1.August.

Information und Anmeldung

AKT-ZENT International Theatre Centre

Research Centre of ITI-UNESCO Theatre Training Committee

Skalitzer Str. 97, D- 10997 Berlin      T/F +49 (0)30 – 612 87 274

e-mail: akt.zent@berlin.de

www.theatreculture.org

http://www.theatreculture.org/pdf/Programme_dt_TSA_2010.pdf